孤注

#SIFF2021# 周浩没有回避并且展示了摄像机对拍摄对象生活的入侵，作为观众我甚至体会到我正在窥探 入侵 和消费他人的内心和创伤的不适。不知导演是否有预料到这种不适，但对“拍摄纪录片是有原罪”的直白点出，我觉得是周浩作为纪录片导演的一种自觉。

SIFF 录音小哥哥太可爱了啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊想rua

作为华语纪录片中流砥柱式的人物，周浩导演时隔六年的回归，将把纪录片原罪，拍摄与被拍摄者之间伦理关系问题的探讨引向新的高度，并把更多批判带给自己。除了保持作品一贯的厚度，周浩也能像一个80，90后新导演一样尝试社交通讯界面，老旧素材，私影像式的照片视频等形式来丰富内容，并大胆入镜合理串联。Using 2.0，如果你喜欢《龙哥》，当然不能错过《孤注》，华语纪录片在世界范围内对影像边界的探索走得一直相对靠前，老前辈在示范，新人们能不能跟得上呢。

#2021上影节第九部# 互动式的纪录片拍摄手法很特别，在挖掘拍摄对象内心痛苦的过程中摄制组也变成了帮助疗愈或是推动进入另一个状态的推手，最后不得不终止拍摄。也许内心状态的治愈就是无法被刻意见证的吧。

没人能解你忧愁，唯有自救。没有任何情感是可耻的，但是都要找到落脚点，和出口，这个很重要。围绕一群患有心理疾病的患者展开，，叙述他们的日常，尤其是应对心魔，过去和生活的经验，感触，导演也入镜，有那么一点批判和自我批判的意味在。每个人都是孤独的也都是自由的。